Die neue Londoner Uhrenboutique von Kettle Kids untergräbt Designcodes

Kettle Kids hat eng mit Hesselbrand an einem schicken neuen Boutique-Design im Londoner Stadtteil Mayfair zusammengearbeitet

Die traditionellen Codes des Schmuck- und Uhrenboutique-Designs wurden mit der Eröffnung des Flaggschiff-Bereichs von Kettle Kids in London neu überdacht, wobei klassische und zeitgenössische Referenzen im Design von Hesselbrand miteinander verflochten sind.

„Heutzutage haben die meisten Marken starke visuelle Identitäten, haben aber oft Schwierigkeiten, diese kohärent in einen Raum zu übertragen“, sagen zwei der Hesselbrand-Gründer, Magnus Casselbrant und Jesper Henriksson. „Da dies die erste Verkaufsfläche der [Kettle Kids-Gründer und Brüder] Harvey und Jacob [Hutson] war, haben wir nicht nur einen Laden entworfen, sondern auch eine räumliche Identität für Kettle Kids geschaffen.“ Das bedeutete, ein formales Vokabular und eine Materialpalette zu entwerfen und wie sich die Marke physisch manifestiert. Wir haben eng mit Two Times Elliott zusammengearbeitet, einem in London ansässigen Designstudio, das für die grafische Identität von Kettle Kids verantwortlich ist. Durch diese Zusammenarbeit wurde unsere Material- und Farbforschung auf Verpackungen und Digitaltechnik übertragen. Das Ergebnis ist eine seltene Kohärenz über alle Medien und Disziplinen hinweg.“

Die gemütliche Uhrenboutique verkörpert die Philosophie der Kettle Kids und erinnert an ihre informellen Anfänge im Jahr 2017, als sie eine engmaschige Online-Community von Uhrensammlern aufbauten, die sich hier zu einer prestigeträchtigen und zugänglichen Uhrenkollektion entwickelte. „In der Welt von Kettle Kids zu sein ist wie in einem Guy Ritchie-Film; „Ihre Geschichte, die Menschen, mit denen sie zusammenarbeiten, und ihre Kunden sind einzigartig“, fügt das Hesselbrand-Team hinzu. „Die Art und Weise, wie sie mit Kunden interagieren, unterscheidet sich grundlegend von der Art und Weise, wie Menschen im traditionellen Luxuseinzelhandel interagieren.“ Das hat uns sehr inspiriert und bei unserem Entwurf wollten wir einen Laden schaffen, der aus verschiedenen Atmosphären besteht, in denen Szenen aus ihrem „Film“ abgespielt werden können.

„Wir wollten einen Raum schaffen, der alle Sinne berührt; Eine Umgebung, die man sofort spüren konnte, wenn man sie betrat. Wir verbrachten Monate damit, mit Materialien zu experimentieren, Prototypen zu bauen und verschiedene Kombinationen auszuprobieren, bis wir eine einzigartige Palette fanden, die die Energie und den Kontext von Harvey und Jacob widerspiegelte. „Letztendlich geht es bei Kettle Kids um Menschen, und wir wollten einen Laden, in dem man sich wohlfühlt, einen Ort, der für die Interaktion auf unterschiedliche Weise konzipiert ist.“

Eine Gegenüberstellung von Materialien, wie der warme Portland-Stein in Kombination mit industriellen Stahlgittern, ist eine Anspielung auf die von den Hutson-Brüdern eigene Kombination von Lokalem und Globalem. „Was uns auszeichnet, ist, dass wir ein Familienunternehmen sind und einige der seltensten Stücke der Welt verkaufen“, sagen die Brüder. „Wir behandeln jeden Kunden gleich und unsere Kunden sind unsere Freunde.“ „Es ist uns wichtig, langfristige Beziehungen zu den Menschen aufzubauen, und deshalb kommen sie immer wieder für ihr nächstes Stück zurück.“

Für Casselbrant und Henriksson war der Verzicht auf traditionelles Boutique-Design zwar ehrgeizig, aber letztendlich lohnend. „Der enorme Aufwand an detaillierter Designentwicklung, der erforderlich ist, wenn man sich von Konventionen löst, kann eine Herausforderung sein.“ Sie müssen überdenken, wie Dinge hergestellt werden und wer sie herstellt. Aber das ist letztendlich auch die Art von Herausforderung, die uns Spaß macht; Es ist das Geschenk und der Fluch, die die Grenzen des Designs verschieben. Bei der Gestaltung von Einzelhandelsflächen geht es uns darum, die Grenzen zwischen Marke und Kunde aufzubrechen, eine einladende Atmosphäre zu schaffen und gleichzeitig ein Gefühl der Exklusivität zu bewahren. Es ist eine gute Balance zu finden und erfordert kreative Lösungen, wie wir sie im Kettle Kids Flagship Store umgesetzt haben. „Dieser neue Ansatz im Luxuseinzelhandel ist etwas, von dem viele andere Marken profitieren können.“

thekettlekids.com

hesselbrand.com

Hannah Silver kam 2019 zu Wallpaper*, um an Uhren und Schmuck zu arbeiten. Neben ihrer Rolle als Uhren- und Schmuckredakteurin schreibt sie heute in zahlreichen Bereichen, darunter über Kunst, Architektur, Mode und Design. Neben ausgefallenen Designtrends und ausführlichen Profilen interessiert Hannah sich für die Besonderheiten einer digitalen Erfolgsgeschichte.

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